На крыльях алых парусов: На крыльях Алых Парусов — Финальная тема (минус)
На крыльях «Алых парусов» | Musecube
Повесть-феерию «Алые паруса» Александр Грин написал в 20-х годах 20-ого века. Впервые повесть была опубликована в 1923 году, и до сих пор она остается любимой историей многих о настоящей любви, вере и надежде.
История Ассоль и Грея не единожды привлекали внимание композиторов. Еще в 1976 году рок-опера «Алые паруса» на музыку Андрея Богословского была записана ансамблем «Музыка» на всесоюзной студии грамзаписи «Мелодия».
Но самым ярким музыкальным произведением, созданным на основе сюжета Александра Грина, стал мюзикл Максима Дунаевского. Идея создания принадлежала самому автору музыки, авторами либретто выступили Михаил Бартенев и Андрей Усачев.
Содержание мюзикла Максима Дунаевского несколько отличается от оригинального сюжета повести. В его основе лежит история юной девушки Ассоль, которая ждет своего капитана Грея. Но, в отличие от повести Александра Грина, больше внимания уделено истории Меннерса-младшего, который, по задумке авторов, влюблен в Ассоль.
Первый вариант постановки «Алых парусов» Максима Дунаевского был представлен на сцене «РАМТа» 24 января 2010 года. Спектакль по-прежнему идет на подмостках театра. С 2010 года мюзикл «Алые паруса» был поставлен и показан в Орле, Екатеринбурге, Перми, Новосибирске, Вологде, Иркутске, Омске, Иваново, Барнауле, Ижевске, Железногорске, Саратове, Волгограде, Симферополе, Санкт-Петербурге и Оренбурге.
Премьера второй московской постановки, созданной силами АНО “Музыкальное сердце театра”, состоялась 18 октября 2013 года в Театре мюзикла. Здесь было сыграно всего 14 спектаклей, далее мюзикл совершил тур в Санкт-Петербург.
Выдержав значительную паузу, «Алые паруса» вернулись в Москву в 2015 году на сцену театра «Русская песня» обновленными. Значительное изменение претерпели декорации и костюмы персонажей. После спектаклей в Москве мюзикл отправился во второй тур в Санкт-Петербург, затем – в Сочи.
25 января 2019 года в Москве состоялась премьера новой редакции полюбившегося многим мюзикла «Алые паруса» – на сей раз на сцене КЦ «Москвич». Эта постановка фактически не отличается от версии 2015 года.
В 2019 году к команде мюзикла присоединились новые талантливые артисты, хорошо известные почитателям российских мюзиклов: Сергей Ли, Илья Викторов, Артем Елисеев, Эмиль Салес, Роман Графов, Алексей Кондрахов, Андрей Школдыченко, Евгений Скочин и Эвелина Бледанс.
Интересно и то, что Мария Паротникова, которая в настоящее время исполняет роль взрослой Ассоль, уже играла в мюзикле «Алые паруса» в 2015 году. Только тогда ее можно было увидеть в роли Ассоль в детстве.
С 2013 года роль взрослой Ассоль исполняет также Мария Иващенко. Чуткая, нежная и проникновенная в каждой сцене, Мария заставляет ей сопереживать и верить, что если действительно жить мечтой, то она обязательно сбудется.
В обновленной версии 2019 года в роли отважного капитана Грея, украсившего мачты своего корабля алыми парусами, выступает Артем Елисеев.
Грей Артема Елисеева – настоящий прекрасный принц из мечты Ассоль.
Один из самых интересных персонажей в мюзикле – это Меннерс-младший. Этому герою в мюзикле уделено больше внимания, чем это было сделано Грином. Авторы мюзикла пошли еще дальше: в их истории Меннерс-младший влюблен в Ассоль, и это обстоятельство придает его роли глубокий смысл. Меннерс уже не просто злодей, считающий Ассоль сумасшедшей, он – несчастный человек, любящий девушку, которая грезит о капитане и корабле с алыми парусами, добивающийся ее такими способами, которые ему подвластны и, в силу жизненных обстоятельств, возможны. Вот уже шесть лет эту роль блистательно исполняет Иван Коряковский.
Мюзикл «Алые паруса» Максима Дунаевского – это история о любви, о преградах, о мечте, о вере. Этот мюзикл полюбился тысячам зрителей по всей России и получил такие престижные премии как «Музыкальное сердце театра» (Екатеринбург, Новосибирск, Пермь), «Золотая маска» (Новосибирск, Пермь), «Звезда театрала» (Москва, оригинальная постановка).
Алина Копейкина специально для Musecube
Фотографии Ксении Логиновой можно увидеть здесь
Спектакль «Алые паруса» покажут на телеканале «Барс»
Онлайн-гастроли ивановских театров продолжаются — это совместный проект правительства области и нашего телеканала, чтобы зрители смогли посмотреть спектакли, а артисты не оставались без поклонников. В субботу на телеканале «Барс» — мюзикл «Алые паруса» Ивановского музыкального театра. До пандемии эта постановка собирала полные залы. Как рассказывают историю Ассоли и Грея в Иванове — в репортаже.«Ну так, немножко, потому что героиня моя молодая, и переизбыток грима здесь совершенно ни к чему».
На камеру актеры держат марку, с удовольствием позируют и улыбаются. За кадром остается полугодовая тоска по зрителю и депрессия.
Запись спектакля — как глоток свежего воздуха. Подготовка начинается в гримерной. Раушания Хажиева исполняет роль Ассоль. Образ у нее непростой.
Раушания Хажиева, артистка-вокалистка, исполняет роль Ассоль: «Нужно было поискать, для меня это было ново, сначала это ребенок, а потом уже такой подросток, и наверно, в этом вот сложность заключалась».
Пандемия внесла коррективы и в запись спектакля. Некоторые болеют, режиссер пригласил новых актеров, некоторые давно мечтали об этих ролях. Однако у спектакля осталась прежняя самобытность.
Антон Лободаев, главный режиссер Ивановского музыкального театра: «Мы выделили большей частью отрицательного героя и сделали из него больше положительного. Я считаю, что это наша удача и удача актеров, в первую очередь, которые смогли мои пожелания, мои задачи выполнить, добавить что-то своего».
Сергей Захаров — исполнитель роли Меннерса, сына трактирщика.
Сергей Захаров, артист-вокалист, исполнитель роли Меннерса: «Он мною горячо любим, потому что от спектакля к спектаклю он разный для меня самого. В одном и том же месте за разными спектаклями, он может один раз злиться, на следующий спектакль он может в этом месте чуть не расплакаться».
Актер признается, что жизнь без спектаклей дается ему тяжело. Набрал несколько килограммов. Но самое интересное, его словам, происходит на репетициях. Рождается образ. Показ, особенно премьера — это всегда суматоха.
Сергей Захаров, артист-вокалист, исполнитель роли Меннерса: «Увертюра второго акта, и я сижу, повторяю, повторяю слова, повторяю, повторяю, мечтать о принце, так, хочешь куплю шелк. Все, все повторяю. И
я так переповторялся, что когда заиграла музыка, я … (смеется) и вот такое, но я все спел, я все слова спел».
Минуты, когда актер забывает роль — самые тяжкие и длинные. Хорошо, что коллеги всегда стараются подсказать слова.
Раушания Хажиева, артистка-вокалистка, исполняет роль Ассоль: «Когда ты судорожно соображаешь, что же дальше и как же из этого выплыть, на сцене время расширяется, и тебе кажется, что время вот остановилось, и ты слышишь даже как пролетает муха мимо тебя».
А на сцене надо не только помнить текст, но и элементарно смотреть под ноги. Ассоль перед спектаклем всегда натирает подошвы обуви, чтобы не поскользнуться.
Марина Зенина, корреспондент: «Декорации в спектакле сперва минимальные, с развитием сюжета они усложняются, например, белые паруса подсвечиваются розовым, а
Голос актрисы хорошо ложится на мелодии Дунаевского. Однако бывает, что его просто нет, а заменять солиста уже поздно.
Раушания Хажиева, артистка-вокалистка, исполняет роль Ассоль: «В каком бы ты состоянии не пришел, тебе придется отработать, в этом смысле нам очень повезло, опять нам повезло, потому что у нас в театре великолепный доктор, я не могу его не отметить, это Буров Павел Александрович. У него есть специальные волшебные заливки, и даже если у тебя нет голоса, ты после него всегда звучишь».
В спектакле участвует хор, артисты балета. Когда все готовы, занавес поднимается. Зал пуст, но актеры верят в зрителя, скрытого за объективами камер. Некоторые перед выходом крестятся. Режиссер говорит, что если ноты упали, на них обязательно нужно посидеть. Но партитуры на месте. Посмотреть запись спектакля можно будет в субботу, 14 ноября в 15.30 на телеканале «Барс».
«На крыльях алых парусов, на крыльях алых парусов, теряя голову, лети».
Марина Зенина, Сергей Тютин, телекомпания «Барс»
Полёт Романтики на крыльях «Алых парусов».
Премьера обновлённой версии мюзикла» — звезды мюзиклов
«От Арктики до Антарктики Люди весь мир прошли, и только остров Романтики на карты не нанесли. Но, право, грустить не надо о картах: всё дело в том, что остров тот вечно рядом — он в сердце живет твоём!», — эти вдохновенные строки гениального поэта 20 века Эдуарда Асадова как нельзя более точно отображают мироощущение многих людей! В большинстве своём нам сложно пронести через всю жизнь веру в чудеса, в торжество добра, справедливости. Уже не говоря о том, что всё тяжелее становится сохранять романтику и лирику, мечты о большой взаимной любви, понимании, нежности. Да, жить, не изменяя своим мечтам и идеалам, сложно, но возможно и подвластно сильным глубоким людям!!! Именно поэтому трогательная, вдохновенная повесть — феерия Александра Грина «Алые паруса» с течением времени сохраняет свою популярность. Цитируя Александра Грина: «Я был в одной стране, Там царствует любовь. Хоть ей не строят храмы.
Премьера обновлённой версии мюзикла» — звезды мюзиклов
Детей не заставляют петь хвалу. Там просто любят. Медленно и скромно. Наивно и немножечко смешно. Обыденно – ведь там не представляют, как можно жить, не ведая любви…» Миллионы людей несмотря на меркантильность и прагматизм современной жизни всё же верят в существование такой страны! И ведь она действительно есть — в наших душах!«Алые паруса»— своеобразный вызов и протест против пошлости, грубости, пессимизма, приземлённости окружающей действительности. Произведение– символ того, что Мечты сбываются, что в Жизни Всегда есть место Волшебству и Сказке, главное в это верить!!! Повесть читают миллионы людей, экранизируют в кино и на театральных подмостках. У легендарного российского композитора Максима Дунаевского ещё несколько лет назад родилась идея создать мюзикл по мотивам одного из самых светлых и трепетных произведений русской литературы. В соавторстве с драматургами Михаилом Бартеневым и Андреем Усачевым был создан замечательный мюзикл о романтичной мечтательнице Ассоль, храбром благородном капитане Грее, вере в добро и любовь! Первая постановка состоялась в 2010 году на сцене Российского академического Молодежного театра, в последующие годы «Алые паруса» были поставлены во многих городах России.
И по сей день эти постановки востребованы у публики разных возрастов и приоритетов.
9 февраля 2015 года в Москве в театре «Русская песня» прошла премьера обновленной версии мюзикла «Алые паруса», приуроченная к 70-летнему юбилею композитора Максима Дунаевского и 135-летнему юбилею Александра Грина. 13 февраля — Максим Исаакович лично присутствовал на мюзикле. В этот день его пришли поздравить с юбилеем много коллег и друзей: Нонна Гришаева, Любовь Тихомирова, Лика Рулла, Аркадий Укупник, Дмитрий Харатьян, Иван Ожогин, Наталья Громушкина. Все они очень положительно и восторженно отозвались о мюзикле!
Максим Дунаевский сказал в интервью: «У меня и у моих соавторов был вопрос, есть ли – не столько в голове, сколько в душе и сердце зрителей – место для главной темы мюзикла. Спектакль поставлен более чем в 20 театрах, и зритель идет на него, зал заполняется, а билеты во многих городах проданы на месяцы вперед.
Мне кажется, это говорит о том, что зрители скучают по этой теме, она им нужна. Не только ведь стрелять, бегать, носиться или летать в космос, иногда нужно побыть и на земле, но с какой-то настоящей мечтой». Конечно, есть — сердца людей всегда откликаются на добро, милосердие, искренность!!!
«И в этот миг, услышав зов, прорвавший вековую тишь, на крыльях алых парусов, теряя голову, летишь! Над бездною океана, под пологом ночи звездной, в Любви не бывает рано, в Любви не бывает поздно…»— каждая ария мюзикла покоряет своей глубиной, вдохновляет и буквально завораживает!
По сюжету произведения юной мечтательнице Ассоль сказочник Эгль предсказал, что когда-нибудь за ней приплывёт волшебный принц на корабле с алыми парусами. Ассоль поверила словам старика и стала ждать. Но общественное мнение жестоко и злобно, приземлённая толпа не прощает инакомыслия. Над девушкой насмехались и от зависти и собственной никчёмности называли сумасшедшей.
Оригинальная задумка художника по костюмам: ансамбль (жители посёлка) одеты в безликую одинаковую серую одежду, что характеризует так называемый «закон стада», где если ты не такой как все, тебя будут унижать , осуждать, ненавидеть. Именно поэтому так относились к Ассоль, которая совсем другая! Но девушка не изменила своим ценностям, не предала свои мечты и идеалы и продолжала ждать… Она могла выйти замуж за местного богача Меннерса, безответно влюблённого в неё и посвятившего ей проникновенную арию: «Небо, я знаю, бывает в звёздах. Трава, я знаю, бывает в росе. Просто-просто ты не такая, ты не такая как все, Ты — Другая!». Меннерс готов на всё ради благосклонности девушки – от унижения до подлости и интриг! Но – Ассоль его не любит, она мечтает о Грее… В финале прекрасный принц конечно же приплывет и осуществит мечту юной красавицы! Из его глубокой арии становится ясно, что и он много лет искал свою Любимую и Единственную! Сюжетная линия храброго мужественного капитана в мюзикле сокращена по сравнению с повестью.
Но это вполне объяснимо — невозможно уместить все события в два действия. Все сцены мюзикла логичны и последовательны, даже те, кто не читал повесть Грина, без труда вникнут в сюжет.
Яркий финал, когда соединяются два любящих сердца и на реях развеваются алые паруса, никого не оставит равнодушным! На глазах многих зрителей искрятся трогательные слезы- слёзы восторга и незабываемых чарующих эмоций!!!
В кастинге мюзикла принимали участие более 1500 актёров, конечно же, были отобраны лучшие из лучших! Главных героев ( в разных составах) играют: Ассоль- Ольга Ажажа и Мария Иващенко, Грей- Кирилл Гордеев и Мохамед Абдель Фаттах, Меннерс- Станислав Беляев, Иван Коряковский и Евгений Шириков и другие талантливые актёры. Великолепный подбор актёров мюзикла вызывает восхищение и безграничное уважение! Каждому персонажу веришь и сопереживаешь!
Благодаря декорациям зрители погружаются в рыбацкий посёлок на морском побережье.
Все конструкции лаконично и не навязчиво размещены на сцене, дополняют сюжет, не перегружая его лишними элементами. В первоначальной версии мюзикла, представленной в Москве и в «Санкт-Петербурге» , декорации были более масштабные и ёмкие, но их изменение в обновлённой версии не повлияло на восприятие спектакля и эмоции.
По словам продюсера Дмитрия Калантарова, мюзикл — семейный, для всех возрастных категорий. Летом планируются гастроли спектакля в Санкт-Петербурге и Сочи. Сейчас формируется гастрольный график. Возможно, что в Санкт-Петербурге зрители увидят стационарную версию мюзикла «Алые паруса» с масштабными декорациями, которые дожидаются своего часа.
Следующие показы мюзикла в Москве состоятся с 21 по 29 марта, и ещё у многих зрителей появится возможность насладиться этим вдохновенным произведением!
Спасибо всем создателям лиричного, яркого мюзикла за трепетную Романтику, непоколебимую Веру в Чудо и безграничную Любовь!!!
Припев из Арии священника замечательно резюмирует вышесказанное:
«Любовь творит Чудеса,
И Господь отворит небеса!
Прольётся ливнем гроза!
Любовь творит Чудеса!!!»
Авторы: Юлия Бурулёва, фото Екатерины Литвиненко
ФОТОРЕПОРТАЖ
На крыльях алых парусов… — Коллекция впечатлений — LiveJournal
Извините за банальный и пафосный заголовок, но он лучше всего подходит для этой записи. (Весь театральный сезон прошел на подъеме, на нем и закончился.) Фотография наша, с нашей камеры, с балкона.
Сезон прошел под знаком РАМТа. Посмотрела 28 спектаклей, из них 11 премьерных. Из премьер запомнились многие. Лучшим детским спектаклем всех времен и народов считаю спектакль-импровизацию в Черной комнате «Как кот гулял, где ему вздумается». Лучший музыкальный — «Алые паруса». Лучший драматический спектакль — «Ничья длится мгновение». Это лидеры в моем личном рейтинге. (Не удается писать без пафоса, увы.) Из премьер понравились еще два детских спектакля из проекта «Молодые режиссеры детям»: «Волшебное кольцо» и «БЕСстрашный барин». Очень нравится «Доказательство» — камерный спектакль на большой сцене. «Чехов-ГАЛА» очень понравился — тонкий, ироничный, веселый и трагичный, очень чеховский. Кроме премьерных хочу отметить «Берег утопии», который хочется пересматривать снова и снова. Снова и снова на 10 часов погружаться в атмосферу России и жизнь русской интеллигенции середины XIX века. Особенно тот самый, исторический — «Иван Тургенев мне брат». «Роман с кокаином» оставил сильное впечатление. «Стеклянный зверинец», «Платонов. III акт» и «Гупешку» приду еще раз пересматривать в следующем сезоне. А ведь есть еще спектакли, которые пока не видела, но хочу: «Вишневый сад», «Идеалистка», «Правила поведения в современном обществе», «Приключения Тома Сойера», «Чисто английское привидение».
В другие театры ходила мало и только туда, куда сильно хотела. Потрясающий спектакль «Очень простая история». Очень хочу пересмотреть. Правда, уже получится без Максима Лакомкина. И надо поторопиться, пока еще какой-нибудь хороший актер не потерялся в ЮЗ-труппе. Неизгладимое впечатление оставил «Рассказ о семи повешенных». «На дне» посмотрела очень удачно — удивительно сильным был тот спектакль. Еще запомнились «Куклы»—«Возвращение Романыча из Японии», в тот вечер просто физически ощущалась связь между актерами и режиссером и залом. Чувствовалось, что Валерий Романыч хочет окунуться в атмосферу обожания и восторга, и ему это прекрасно удалось…
Из неспектаклей запомнились два вечера в Доме актера, особенно РАМТовский. 🙂 Интересными были 2 встречи: встреча с Евгением Клюевым, посвященная премьере «Думайте о нас», и встреча с Геннадием Чихачевым и солистами его театра по поводу приближающейся премьеры «Анна Каренина».
Еще два слова про «Черного монаха». Мне понравился спектакль, понравился Маковецкий. Сцена, где Коврин после очередной встречи с черным монахом объясняется в любви Тане, потрясающая. Его бешеные перемещения по сцене и эмоциональная речь физически передают его восторг и счастье. Замечательно сделано и сыграно! (Правда, слишком громкая музыка немного заглушает слова, мне кажется.) Но не все мне показалось удачным в постановке и поэтому «Черный монах» не включила в список спектаклей-откровений . Самый неудачный момент, когда Таня входит в комнату, где Коврин беседует с монахом, и голосом прокурора спрашивает: «Ты с кем разговариваешь?» Не испуганно, не встревоженно, не с болью, что более естественно для любящей женщины, а с осуждением. Как-то не по-чеховски. Душевности не хватает, на мой взгляд. Не знаю, актриса так играет или режиссер так задумал…
Самая большая личная неудача сезона — «Безымянная звезда» Коляды и «Мастер и Маргарита» 15 марта на Юго-Западе. Первый оставил очень неприятное ощущение и оба надолго погрузили в мрак. Но рада, что большинство виденных спектаклей, романтические ли, детские, музыкальные или психологические, дарили свет и веру…
«Любви не бывает рано, Любви не бывает поздно!» — мюзикл «Алые паруса» вернулся на столичную сцену
Из века в век люди мечтают о большой, взаимной любви, верят в романтику и в мечты, именно поэтому трогательная, вдохновенная повесть — феерия Александра Грина «Алые паруса» с течением времени сохраняет свою популярность. Цитируя Александра Грина: «Я был в одной стране, Там царствует любовь. Хоть ей не строят храмы. Детей не заставляют петь хвалу. Там просто любят. Медленно и скромно. Наивно и немножечко смешно. Обыденно – ведь там не представляют, как можно жить, не ведая любви…»
Миллионы людей несмотря на меркантильность и прагматизм современной жизни всё же верят в существование такой страны, и ведь она действительно есть — в наших душах!
«Алые паруса»- своеобразный вызов и протест против пошлости, грубости, пессимизма, приземлённости окружающей действительности. Произведение– символ того, что Мечты сбываются, что в Жизни всегда есть место Волшебству и Сказке, главное в это верить! Повесть читают миллионы людей, экранизируют в кино и на театральных подмостках.
У легендарного российского композитора Максима Дунаевского несколько лет назад родилась идея создать мюзикл по мотивам одного из самых светлых и трепетных произведений русской литературы. В соавторстве с драматургами Михаилом Бартеневым и Андреем Усачевым были созданы замечательные «Алые паруса» о романтичной мечтательнице Ассоль, храбром благородном капитане Грее, вере в добро и любовь! Этот мюзикл был поставлен более, чем в 30 российских городах.
Многие поклонники спектакля, с нетерпением, ждали его возвращения на столичные площадки! И дождались!
25 и 26 января в культурном центре «Москвич» прошли премьерные показы мюзикла «Алые Паруса». Полюбившаяся зрителям постановка вернулась на столичную сцену с триумфом – все три спектакля прошли с неизменными аншлагами, огромным количеством цветов и шквалом аплодисментов. «Алые паруса» стали первой столичной театральной премьерой в 2019 году, который в соответствии с Указом Президента Владимира Путина в Российской Федерации объявлен Годом театра.
Создатели мюзикла «Алые паруса» трансформировали произведение Грина, адаптировав его под реалии современности, но герои и сюжетная концепция не изменились – вера в любовь и в исполнение мечты!
Максим Дунаевский: «Наша постановка отличается от формулы Грина – она приближена к современным реалиям, это не воздушная романтическая пастораль. Но это не осовременивание ради осовременивания! Просто сегодня гриновские мечтательные тона выглядят довольно вяло. Тут нужна была современная энергетика, современное понимание окружающего мира. История действительно стала более жесткой, героям приходится пройти через серьезные испытания на пути к своей мечте!»
Каждая ария мюзикла, состоящего более чем из 30 вокальных номеров, покоряет своей глубиной, вдохновляет и буквально завораживает! Пронзительное, метафоричное либретто написали Михаил Бартенев и Андрей Усачев, режиссёром «Алых парусов» выступила Светлана Горшкова.
Сценография погружает нас в портовый городок, где процветает пьянство и нищета и царит атмосфера безысходности. Приморский трактир семьи Меннерса, где пьют и дебоширят местные жители, разгульный бар Хозяйки Маяка, где утоляют свои плотские утехи моряки после длинных и опасных экспедиций, и берег моря и маяк, где живёт Ассоль с папой, мама девочки умерла очень рано, а отец ради заботы о дочери сменил полную приключений морскую жизнь на аскетичный сухопутный быт.
По сюжету юной мечтательнице Ассоль сказочник Эгль предсказал, что когда-нибудь за ней приплывёт волшебный принц на корабле с алыми парусами. Ассоль поверила словам и стала ждать. Но общественное мнение жестоко и злобно: приземлённая толпа не прощает инакомыслия. Над девушкой насмехались и от зависти и собственной никчёмности называли сумасшедшей. В какой-то момент даже заботливый и чуткий отец поверил мнению обывателей и перестал верить в то, что фантазиям его любимой дочки суждено претвориться в реальность.
Оригинальная задумка художника по костюмам: ансамбль (жители посёлка) одеты в безликую одинаковую серую одежду, что характеризует так называемый «закон стада», где если ты не такой как все, тебя будут унижать , осуждать, ненавидеть. Именно поэтому так относились к Ассоль, которая совсем другая! Но девушка не изменила своим ценностям, не предала свои мечты и идеалы и продолжала ждать…
Она могла выйти замуж за местного богача Меннерса, безответно влюблённого в неё и посвятившего ей проникновенную арию: «Небо, я знаю, бывает в звёздах. Трава, я знаю, бывает в росе. Просто-просто ты не такая, ты не такая как все, Ты — Другая!»
Меннерс готов на всё ради благосклонности девушки: пойти против общества и воли матери, измениться и стать таким, как захочет его возлюбленная. К слову, этот персонаж настолько обаятелен и характерен, что ему симпатизируешь, а в финале искренне сочувствуешь.
Но Ассоль не любит Меннерса — она мечтает о Грее, иллюзорном, мифическом Капитане, который, согласно пророчеству, приплывёт на корабле с Алыми парусами…
И в тот самый момент, когда даже сама Ассоль разочаровалась в своих иллюзиях, они воплотились!
Приплыл прекрасный Капитан и осуществил мечту юной красавицы! Из его глубокой арии становится ясно, что и он много лет искал свою Любимую и Единственную.
Сюжетная линия храброго, мужественного капитана Грея в мюзикле довольно сокращена, однако, это не мешает зрителям и Ассоль узнать о нём всё, что требуется в контексте сюжета, чтобы не возникало диссонанса.
Каждому герою уделено своё, особое место в сюжетной линии и каждый персонаж, как главный, так и второстепенный, вносит свой неповторимый колорит.
В мюзикле «Алые паруса» играют: Ассоль- Ольга Ажажа, Мария Иващенко, Мария Паротикова; Грей- Георгий Колдун, Артём Елисеев, Кирилл Гордеев; Меннерс — Станислав Беляев, Иван Коряковский, Дмитрий Беседа, Роман Графов; Эгль — Есин Виктор, Ли Сергей; Лонгрен — Кондрахов Алексей, Школдыченко Андрей; Мэри — Лисоченко Екатерина, Перова Ирина, Плужникова Мария; Меннерс-старший — Аксёнов Евгений, Китанин Константин,Скочин Евгений, Федоренко Денис; Мать Меннерса — Горшенина Светлана, Кастор Ксения, Кулакова Татьяна; Священник — Барышников Константин, Викторов Илья, Китанин Константин; Хозяйка «Маяка» — Бледанс Эвелина, Корецкая Наталья, Костецкая Оксана; Ассоль в детстве — Фанта София, Шемонаева Алина; Грей в детстве — Демчук Иван, Парфенов Илья; Меннерс в детстве — Дик Эрик, Раскатов Константин.
Все сцены мюзикла логичны и последовательны, даже те, кто не читал повесть Грина, без труда вникнут в сюжет.
Ассоль предстоит пройти через множество преград и испытаний, но не изменить своей мечте и сама судьба вознаградит её.
Яркий финал, когда соединяются два любящих сердца и на реях развеваются алые паруса, никого не оставит равнодушным! На глазах многих зрителей искрятся трогательные слезы- слёзы восторга и незабываемых эмоций!
Спасибо всем создателям лиричного, яркого мюзикла за трепетную Романтику, непоколебимую Веру в Чудо и безграничную Любовь!
Припев из финальной арии замечательно резюмирует вышесказанное:
«И в этот миг услышав зов,
Прорвавший вековую тишь,
На крыльях алых парусов,
Теряя голову, летишь…
Над бездною океана,
Под пологом ночи звездной,
Любви не бывает рано,
Любви не бывает поздно!
Официальный сайт спектакля: http://www.parusa.ru
Юные и талантливые: герои «Алых парусов — 2020» | Новости
В ночь с 27 на 28 июня в телевизионном формате прошел долгожданный праздник выпускников. Именно с него начинается самостоятельная взрослая жизнь вчерашних школьников. Но «Алые паруса» — свет надежды не только для девчонок и мальчишек, окончивших учебные заведения. Грандиозный проект становится стартовой площадкой и для его участников — артистов, кто дарит телезрителям сказку.
В этом году организаторы сделали ставку не только на звездных актеров и исполнителей, но и на молодежь, которой еще предстоит завоевывать вершины творческого Олимпа. Например, самой юной участнице, которая исполнила роль маленькой Ассоль, исполнилось шесть лет. Юные таланты смогли заявить о себе на главной сценической площадке лета.
5-tv.ru
Подбор артистов для работы в водно-пиротехнической части шоу был проведен с соблюдением всех требований безопасности — в онлайн-формате. Первоначальный отбор шел на основе видеороликов, записанных претендентами. Видео с самой маленькой участницей записала на свой мобильный учитель девочки и отправила на конкурс. Всего в водно-пиротехническом спектакле приняли участие 109 артистов.
Безусловно, отрабатывать роли и репетировать сцены, юным дарованиям пришлось в жестких временных рамках. Но профессиональная команда проекта «Алые паруса» всячески поддерживала артистов, делилась секретами сценического мастерства.
«Сценических площадок было несколько, и номера по содержанию разные, по настроению, по темпоритму, — говорит режиссер-постановщик финальной и самой яркой части проекта „Алые паруса“, — сохраняя традиционные элементы шоу, мы всегда ставим себе задачу сложную — удивить и в очередной раз поразить зрителя».
Фрагменты песен из советских кинофильмов и декорации сменяли друг друга. В исполнении Грея — оперного тенора Андрея Максимова прозвучала знаменитая композиция — «Луч солнца золотого». Но прежде, чем стать исполнителем самой романтичной роли, Андрею пришлось пройти серьезный отбор. Среди профессиональных вокалистов был проведен конкурс, на который нужно было представить сольный номер в образе Грея. На последнем этапе двух финалистов пригласили в студию для записи. Андрея выбрали за незаурядный голос и типаж, максимально приближенный к образу гриновского капитана. Но до финальной песни под алыми парусами исполнитель провел много часов на репетициях.
5-tv.ru
Одним из главных героев водного спектакля стал Александр Грин, чье 140-летие отмечают в этом году. Именно его перу принадлежит романтическое произведение, которое легло в основу шоу. Творческие искания, смятение души, возникновение идей и образов в фантазиях писателя артист сыграл безукоризненно, при этом он не произнес ни единого слова. Эмоции, жесты и слезы счастья — стали его главными актерскими приемами. Невероятный артистизм, динамичность и актерская харизма стали решающими при выборе из всех претендентов именно этого актера на роль главного неоромантика 20-го века. А небывалый по силе внутренний огонь и загадочная улыбка наверняка покорила и зрителей.
5-tv.ru
Уверенности, что мечта сбудется, прибавили «Алые паруса» и Владу Соломяному. Зрители водно-пиротехнического шоу надолго запомнили этого тринадцатилетнего гитариста, виртуозно играющим на крыше высотки. Цитата Грина «чудеса нужно делать своими руками» стала судьбоносной для мальчика. Он не обучается в специальных музыкальных заведениях или студиях. Единственным преподавателем для ребенка стал его отец. Очень часто Влад выходит на улицы города и устраивает концерты для прохожих. На одной из таких прогулок юного уличного музыканта заметили авторы проекта «Алые паруса» и пригласили на шоу. После выступления на «Алых парусах» Влад твердо для себя решил, что непременно станет профессиональным гитаристом.
Со всеми поставленным задачами справились и молодые артисты. Каждый из них понимал, что перед ними большая ответственность, от них зависит, каким на всю жизнь запомнят выпускники свой самый главный школьный праздник.
Главная героиня «Алых парусов» предстала перед зрителями водного спектакля сразу в пяти ипостасях — маленькая девочка взрослела на глазах и превращалась в прекрасную девушку, которая верила в то, что ее мечта непременно станет реальностью. Одна из исполнительниц роли Ассоль, Валерия Вершинина, призналась, что уже на съемках чувствовала себя как в настоящей сказке. По словам Вершининой, у всех актрис, игравших роль Ассоль на празднике, горели глаза, и они верили в чудо.
5-tv.ru
Не удивительно, что проект «Алые паруса» исполняет мечты не только выпускников, но и молодых творческих людей, помогает начинающим артистам заявить о себе на всю страну и становится настоящим трамплином к успешной реализации своих профессиональных планов.
Насладиться волшебством самого красивого водно-пиротехнического шоу «Алые паруса» может любой желающий. Достаточно пройти по ссылке на YouTube-канал Пятого.
Материал подготовлен пресс-службой Пятого канала.
Красота спасет мир
Праздник Алых Парусов в Санкт-Петербурге
Праздник «Алые Паруса» в Санкт-Петербурге
«Алые Паруса» — одно из самых масштабных, ярких, красивых и в то же время технически сложных мероприятий в нашей стране. Алые Паруса стали традиционным праздником для выпускников высших учебных заведений, в него входят самые большие и интересные события мира. Подготовка к следующему спектаклю длится много месяцев, а монтаж всех конструкций, света и пиротехники — более 2 недель.Фото Марины Лысцевой.
У каждого заряда есть шнур и серийный номер, который потом записывается в специальной программе для спецтехники
В ночь на понедельник 24 июня воды Невы озаряются салютом, лазерами и светом. На реке Неве между Дворцовой набережной и Заячьим островом установлен понтон длиной 430 метров, на котором установлены световые эффекты, горелки, вентиляторы и пиротехнические фонтаны. Монтаж всего оборудования длился три недели и два дня до монтажа понтона.В подготовке приняли участие 90 человек не только из России, но и из Германии.
Падающая звезда — мяч с изображением девушки на шаре
Всего в программе 14 песен разных авторов, сменявших друг друга. «Пиротехническая увертюра», часть 2, композитора Ганса Циммера, затем песня из саундтрека к фильму «Пираты Карибского моря».
Праздник Алых Парусов
Финал. Композитор Гэвин Гринуэй, «Отражения Земли» из саундтрека к шоу «Праздник тысячелетия (Мир Уолта Диснея)»
Праздник Алых Парусов в Санкт-Петербурге.Санкт-Петербург
Освещение и пиротехника также были установлены на Троицком мосту, который был закрыт с 22:00 воскресенья до утра понедельника
Готовая «группа» с пиротехникой покрывается пластиком на случай дождя.
оборудование
Алые паруса
Алые паруса
Алые паруса
Алые паруса
Алые паруса
Алые паруса
Алые паруса
Алые паруса
Алые паруса
Алые паруса
Алые паруса
Алые паруса
Алые паруса
Симфония огня и лазеров.Композитор Бенуа Джутрас, «Война» из саундтрека к спектаклю «Дом танцующей воды»
В этом году это крупнейший фейерверк в Европе. Во время шоу было произведено 23000 пиротехнических зарядов
.Троицкий (Троицкий) мост. Композитор Дмитрий Маликов, «Весна»
Композитор Илан Эшкери, работа «Коронация»
В 22-минутной программе парусник выступает на 12-й минуте пиротехнического шоу
loveopium.ru/prazdniki
АЛЫЕ ПАРУСА
музыкальная феерия А.Грин.
Шоу удивляет зрителей не только дерзостью, музыкальностью, но и глубокими переживаниями, выраженными через мировоззрение и ценности современной молодежи. Для неповторимого художественного образа спектакля в театре используются новейшие театральные и визуальные технологии.
Драматизация, слова и постановка — Камилла Абдурахманова
Композитор — Виталий Аминов
Художники-постановщики — Камилла Адбурахманова, Обид Адбурахманов, Васса Валева
Художник по костюмам — Васса Василева
Хореограф — Анна Тренина
Ассистент Зугемслова
Видеодизайн — Евгений постановщик — Афсона Шабаева
Художественный руководитель постановки — Наби Абдурахманов
В выставке участвовали:
- III Международный фестиваль «Театр.УЗ »(Ташкент, 2012)
- 17-й Международный театральный фестиваль «Встречи в России» (Санкт-Петербург, 2015)
Продолжительность — 1 ч. 40 мин., Без антракта.
Премьера состоится 21 сентября 2012 года.
«АЛЫЕ КРЫЛЬЯ» — мюзикл-шоу для зрителей от 14 до 114 лет. Молодой продюсерский коллектив поставил перед собой задачу поставить эту трогательную историю любви, наполненную красотой и волшебством. Однако это интерпретировалось через призму собственного восприятия мира — юного и современного.«Музыкальная феерия» — так описывает это произведение искусства — действие, в котором сказка и мечты переплетаются с реальностью и современностью. Таким образом, можно провести параллель с одной из самых больших проблем современного мира — распространением как истинной, так и ложной правды через Интернет, социальные сети и телевидение. Это попытка молодого поколения не только понять замечательную историю Александра Грина, буквально «просвеченную утренним солнцем», но и отчаянный призыв найти ответ на животрепещущий вопрос — это Возможно ли в наше время сохранить это «солнце» в наших сердцах в мире, наполненном столь разными мыслями и идеями? Способны ли мы петь Аллилуйя ЛЮБВИ и слушать поколения наших отцов и матерей, которые всю жизнь несли в сердцах веру в АЛЫЕ ПАРУСА?…
Отрывок из интервью Камиллы Адбурахмановой, режиссера спектакля:
Основная идея нашей постановки — объединить классический роман А.Ухмылка с современностью, близкой сегодняшней молодежи. Зная на собственном опыте, как сегодняшняя молодежь относится к сказочному жанру (фэнтези, фантастика), меня испугала мысль о юном зрителе, который после закрытия занавесок подумал следующее: «Конечно, все было хорошо, красиво и позитивно… но «Алых Парусов» не происходит в реальной жизни, ни в коем случае… »Или даже что-то в этом роде -« Если бы только у меня было состояние, как у Грэя или Феррари… но все это всего лишь мечта , не более того! ».Поэтому мы были полны решимости сделать эту идею не просто своего рода моральным уроком, но превратить ее в реальный манифест или призыв к действию: «Иди и сотвори свое собственное чудо! Да, вы способны! Да, ты можешь! Да, прямо здесь и сейчас! » Мы хотели провести четкую параллель между миром снов и настоящим миром, чтобы современные условия возвысили дух чудесных снов до состояния «реальности» и «возможностей». И даже больше — мы постарались создать такую атмосферу, в которой каждый узнает себя, поэтому здесь мы ведем разговоры, наполненные городским сленгом, вещами, связанными с нашей повседневной жизнью, нагнетаемыми конфликтами и поиском собственной идентичности.Все это было сделано для того, чтобы направлять наших зрителей — чтобы, когда в следующий раз кто-то войдет в какой-нибудь бар, они вспомнят «Алые Паруса» не из-за его красивой интерпретации сказки (в которую мы все «как-то должны» когда-нибудь поверить), но для его послания это идея «быть способным делать что угодно, где угодно и когда угодно» без необходимости иметь достаточно финансов в мире, где молодежь так агрессивно атакуется всеми этими приложениями, программами, Интернетом, социальными сетями и т. в местах, где чрезвычайно трудно понять, что действительно важно и действительно важно, в мире, где часто смеются над романтиками и сентиментальными людьми, где молодые люди просто скрывают свою чувствительность и уязвимость за маской так называемого «удовлетворения» и « небрежность »только из-за страха снова получить травму или быть неправильно понятой.Мы говорим с вами — именно в этом мире, среди всей этой современности, вы МОЖЕТЕ СДЕЛАТЬ СОБСТВЕННОЕ ЧУДО, ЗДЕСЬ И СЕЙЧАС!
WINGS OF SCARLET Биография | MotoLyrics.com
Wings of Scarlet — метал-хардкор-группа из 5 человек из Милуоки, Висконсин, США, подписанная на Life Sentence Records. Они образовались, когда большинство участников остались вместе после распада с участием предыдущей группы: Shoot The Hostage. После нескольких лет неустанных гастролей они распались в октябре 2005 года после финального выступления со всеми участниками.Последний известный состав: Шон Пейдж — Вокал (Invoke The Flood) Шон Роббинс — Гитара (Amora Savant) Джейми Кервин — Гитара (Амора Савант) Скотт Сталлион (Скотт Лашей) — Бас Барри Джагер — Барабаны (Viogression) Black Ass Тим (Тимоти Маршалл) — гитара (Veil of Maya (США)) 24 декабря 2005: Wings of Scarlet объявляют о финальном шоу [Wings Of] Scarlet решили прекратить выступление и объявили о своем финальном шоу. Вот их заявление: «Это были хорошие 4 года для группы, по крайней мере, большую часть. Мы не собираемся лгать, мы в значительной степени ненавидим то, что происходит в хардкоре, и это больше не весело.Нам надоели группы и чушь, говорящая о рынках и покупателях. С каждым днем становится все более очевидным, что у нас нет ничего общего с большинством людей, которые сейчас приходят на концерты. Все больше разочаровывает то, что наш музыкальный стиль представляет собой антитезу всему, за что мы выступаем ».« С учетом сказанного, мы играем одно последнее шоу. Он будет состоять из оригинального состава (без обид на великих ребят, которые играли с нами последний год или около того). Паркер (который сейчас играет на гитаре в Undying) прилетит обратно, чтобы сыграть в шоу, вместе с другим гитаристом-основателем Луи Палом, Эрл будет играть на басу, если он не слишком пьян, Барри почти насрать, а Шон будет обидеть всех.Мы просто хотели отыграть последнее шоу с нашими давними друзьями и их нынешними группами ».« Большое спасибо и приветствую всех, кто принимал участие во всем, что мы пытались сделать. Дэн Гамп и пожизненное заключение за выпуск пластинки. Мы благодарим всех наших друзей в Милуоки, Чикаго, Миннеаполисе и других странах, вы в наших сердцах. Каждый, кто прислал нам электронные письма — будь то добрые или угрожающие — это ваш последний шанс подкрепить свои слова. Выходи и помоги нам сделать эту катастрофу незабываемой.»
|
|||
|
|||
|
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
|
|||
Алые паруса на Coub
Алые паруса на Coub- Дом
- Горячей
- Случайный
-
Подробнее …
Показать меньше
- Мне нравится
- Закладки
- Сообщества
-
Животные и домашние животные
-
Мэшап
-
Аниме
-
Фильмы и ТВ
-
Игры
-
Мультфильмы
-
Искусство и дизайн
-
Музыка
-
Новости и политика
-
Спорт
-
Наука и технологии
-
Знаменитости
-
Природа и путешествия
-
Мода и красота
-
танец
-
Авто и техника
-
NSFW
-
Рекомендуемые
-
Coub of the Day
-
Темная тема
Скачать Алые паруса 1.0.0 (бесплатно) для iPhone OS
- Руководство Тома
- / Оборудование Тома
- / Ноутбук Mag
- / TopTenReviews
- / АнандТех
Перейти
- Телефоны
- Ноутбуки
- Камеры
- Телевизор
- Игры
- Носимые
- Форум
- Все продукты
- 3D-принтеры
- Антивирус
- Детские мониторы
- Bluetooth-динамики
- Камеры (360 градусов)
- Камеры (Экшн)
- Камеры (все)
- Камеры (мост)
- Камеры (компактные)
- Камеры (DSLR)
- Камеры (домашняя безопасность)
- Камеры (беззеркальные)
- Камеры (телефон)
- Камеры (водонепроницаемые)
- Облачные службы резервного копирования
- Компьютеры (все-в-одном)
- Дроны
- Фитнес-трекеры
- Игровые контроллеры (ПК)
- Игровые гарнитуры
- Игровые клавиатуры
- Игровые мыши
- Игровые мониторы
- Игровые ПК
- Идеи подарков
- Golf Tech
- GPS-часы
- Наушники
- Защита от кражи
- Объективы для iPhone
- Предложения по обмену на iPhone
- Поисковые устройства
- Клавиатуры (эргономичные) 9 0089 Детские трекеры (GPS)
- Kitchen Tech
- Ноутбуки
- Мини-ПК
- Мобильная сеть
- Модемы
- Онлайн-факс
- Приложения родительского контроля
- Операторы связи
- Тарифы на телефон
- Фотокниги
- Фото календари
- Места хранения фотографий
- Программное обеспечение для редактирования фотографий
- Портативные зарядные устройства
- Принтеры
- Робот-пылесосы
- Маршрутизаторы